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《劍魂如初》:一本令人心悅的水墨畫

©圖片來源:博客來

前一陣子,一位朋友主動將《劍魂如初》推薦給我,說覺得我應該會有興趣,我看看文案,果不其然被吸引了。在閱讀故事之前,我剛好看到幾篇這本書的評論、對作者的採訪報導,而對這個故事更感興趣,幸好看完後沒讓我失望。 以下就幾個面向來分享我的閱讀心得。

【文筆/文風】
《劍魂如初》才剛開始,我讀了沒幾頁,就覺得「文筆真好」。 說實話,以前我對「文筆」不太有感覺,大多只分得出作品「通順」或「不通順」,除卻錯別字與標點、詞語誤用外,最多只到偶而能察覺「贅字冗詞」的程度,最近卻漸漸發現讀到不少讓我對「文筆好」有感受的作品,而且這些作品好的層面各異其趣。 以《劍魂如初》來說,並不是詞藻華麗,反而有種簡單幾筆就讓場景、人物、情緒氛圍躍然紙上的功力,整個故事讀起來,就像一幅幅水墨畫,細膩有之,工筆有之,情趣意境亦有之,讓人既能浮現具體畫面,又能保有自行填補的想像空間。
《劍魂如初》的文風應該算是「正劇」,整體的調性平穩,在近年比較流行/常見(?)的吐槽戲謔風格下,顯得獨樹一格,然而角色們在這樣的調性下,仍能各自發揮他們的魅力,其彼此有愛卻不糾纏的互動方式,和令人感到真實親切的幽默感(我不會說那是吐槽),都讓整個故事討喜起來。 比如當女主角如初漸漸發覺男主角(或其他人)其實「非人」後,產生的種種疑問、好奇,接著刺探到嚴肅層面後,如何應對、緩解……作者運用如初時而不糾結、時而逃避(?)的個性、對白來調節氣氛,讓讀者窺見問題(伏筆),卻又不會感到太沉重、有壓力,這是我想學習的。

【背景/設定】
由於在讀《劍魂如初》前,已先得知作者的背景、經歷,再將故事細讀下來,竟覺得更加佩服。 因為作者在故事中帶出的,不僅涵蓋古物修復的專業技術,還包括了歷史文化與職人態度,而且帶出的方式,是穿插在故事之間,讓角色「演」活這項專業,而使故事更有特色與看頭。這點大約也是故事前期吸引我讀下去的主要原因。 而在奇(玄)幻方面的設定,作者創造了一個古物化人的世界,包含化形的緣由、前因後果,包含每個角色的能力設定、背後的經歷故事,都突顯其具備獨立的世界觀,目前看來邏輯完整,因此令人有探究的興趣。

【角色】
《劍魂如初》中的每個人物我都很喜歡,即便他們有些戲份很少。 雖然以作者的風格筆法,我在看故事時,感覺好像總隔著層玻璃窗,有種看不見卻很明確的距離感,不過儘管如此,就好像看大銀幕裡的電影明星般,仍然每個角色都讓我感到賞心悅目,打從…

《你的孩子不是你的孩子》「媽媽的遙控器」觀影心得之最圓滿的結局

©圖片來源:公共電視

最近受到熱議的公共電視劇集《你的孩子不是你的孩子》,改編自作家吳曉樂的作品《你的孩子不是你的孩子》(大塊文化出版股份有限公司)。作者以敏銳觀察力深深望進每個家庭的情感深淵,看見了一個又一個孩子被捲入難以抽身的漩渦……

原著集結九篇家庭教師接觸不同家庭的故事,涉及台灣各層面社會議題。經戲劇改編後成為五個故事,深刻描述以愛為名的箝制、失衡的家庭關係、變質的高壓社會。本劇跳脫一般教育題材常用的溫情喊話窠臼,加入微科幻元素,以魔幻而強烈的視覺風格、明快的敘事節奏,包裝寫實的故事,極具影音娛樂強度。
(以上簡介節錄自公視網站)

剛看完第一個改編故事〈媽媽的遙控器〉,我對結局思索良久:這是個夢境嗎?抑或真實?如果是夢境,是指魂歸彼刻?若紀培偉是重新來過,如何辦到?又會如何結果?

然後,影片進入片尾曲、片尾字幕,結束。
於是,我沉澱了一下,自行填補了圓滿的結局,並探討了背後理由。

是的,這篇文章要從結局開始分享觀影心得,如果您想在不被劇透的情況下,好好體會劇集,或許暫時不要看下去會是比較好的選擇。若您已看完〈媽媽的遙控器〉這一單元(甚至跟我一樣對結局有疑惑),或是您不介意,當然歡迎繼續閱讀下去。



在故事的最後,成年的紀培偉終於拿到遙控器,當街和媽媽發生衝突,大意被貨車撞上──

我相信,他還是「重新開始」了。
雖然場景的光線過分虛幻迷離,但女孩還是看見男孩了。男孩複雜的神情與淚水,正是在歷經千山萬水「失而復得」的寫照。(當然,也因為這個解讀才構成「圓滿結局」的條件)

至於他怎麼回去的,遙控器有幾隻、有沒有被撞壞,並不重要。重要的是,我認為,紀培偉並非在「這一次」就回到了「那個時刻」,並非一場車禍、回到過去就能「失而復得」。

因為他真正失去且得不到的,不是小嵐,不是一個女孩,而是自由,而是他的人生。小嵐,只是他受到母親控制後,首度嘗到自由、希望與愛情甜美的契機。當然也因為在這樣的情境下,使得「小嵐」特別無可取代。

因此,要真正「失而復得」,並非「回到過去」,而必須和母親「關係改變」。

我認為,紀培偉是在終於經歷過一次又一次,試過各種方法,遇到不同的人(比如那名相親對象),讓他終究更有勇氣,也學會用新的方式,改變了與母親的關係,最後獲得了自由,才可能用「得到」的眼光來看待與小嵐重逢的那一刻,否則,即使無數次重逢,結果都不會改變。

在小偉成年之前,看到學生時期的他受母親…

人們大多只關注自己的需求

有時候我們做出善意的舉動,往往多少期待獲得正面的反響,但事情常常沒那麼順利,我們善意的舉動,常因不符合對方的想像、需求,或在我們沒留意到的部分觸碰到對方的地雷,所以引發對方負面的回報,比如更多糾正或是批評。

這時候,我們可能會感到受傷,覺得自己的善意是一場錯誤,「好心被雷劈」就是最親切的寫照,甚至氣憤得不想再主動付出善意。

但事實上,對方可能根本沒有意識到我們的善意,也不是針對我們善意的部分予以負面回應,而是針對他所看到、不符合其需求或價值判斷之處,或是我們無意間踩到地雷的地方,予以最直接的反饋。

(就好像原裝貨沈清秋想救柳清歌卻被誤會要偷襲他一樣→知道這在說什麼的人,應該知道我最近看完哪本書XD)

有一個夫妻間的小故事是,因為家裡的數據機有故障現象,身為軟體工程師的先生交代我,記得跟電信公司的維修人員索取數據機帳號密碼,讓他之後能自行修改某些數據機的內部資料,以促進使用安全及品質。

當維修人員來時,我轉述了他的需求,對方也提供了帳號密碼,但晚上先生回來後,卻發現該組帳號密碼並非他需求的資料(簡單說就是不能用)。

當時,先生看了一眼,就帶點老爺脾氣地對夫人說:「妳登入給我看。」我仔細試了,還真的不行,隱約知道應是自己跟維修人員轉達時,因一知半解而索取錯資料,便說:「我下次再請對方來,再提供正確資料。」但當時先生埋頭打著自己的電腦,過了一會兒,才說,他憑自己的工作經驗,推敲嘗試找到了正確可用的帳號密碼。神情很是得意。

我知道,那是他的工作專業,他為他的能力解決生活疑難而自豪,無可厚非。但那一瞬間我覺得相當委屈。

我的委屈來自於前面說的「好心被雷親」。我自認詳實盡責地聯絡電信商、與對方當面溝通、索取資料、自行嘗試驗證,發現是我溝通疏漏,立即提供解決辦法(再請對方來一次),收到的回饋卻是先生一臉「我很行吧」的表情。

若在以往,我會忍忍,暗自生一會兒悶氣,很快就過去了。但那天卻覺得,忍了更憋屈,對自己最親近的丈夫,或許該放鬆一點,誠實表達自己的感受──那並不表示我得罵罵他或唸唸他。

很感恩近年的修行,我練習著不用批評抱怨來回應自己未被滿足的部分,我開始愈來愈明白,我是自己願意去做那些事(與電信商聯絡……),不是基於被他要求、想要被他感謝,而是單純地知道,他那麼做是為了我們,我認同且支持,所以願意。

事實上,他也沒有義務,不是「應該」要以感謝或體諒的心情來回應當時的我;於是我…

華文創作能打造屬於自己的「漫威宇宙」嗎?

隨著《復仇者聯盟3:無限之戰》轟動上映,無論是電影愛好者、文創圈或廣告行銷相關行業……,都對漫威影業十年經營的驚人成功議論紛紛。大家都想知道、都試著推論,以期待能學習:他們是怎麼成功的?  我看過一些這類文章與影片(但很抱歉大部分看完後就忘記惹),也想自己整理一下思緒,順便為部落格添點內容。
©圖片來源:迪士尼

雖然《復仇者聯盟3》現正熱映,是文創愛好者的話題中心,但仔細想一想,若從「成功的系列電影、文創商業模式」來看,「漫威系列電影」絕對不是徹頭徹尾嶄新的意外事件。
再者,雖然漫威影業的成功令人稱羨(我也很羨慕),很想達到一樣的成就,但我認為,我們不該想要「和他一樣」,不該抱著「學習他人成功模式」的心態,試圖「急起直追」,而是該去思考我們真正渴望的核心,以及漫威電影成功的核心。 

所謂的核心,不是一套「表面方法」,而是「原理原則」。


前陣子有機會詳讀《商業周刊》出版的30週年創業案例精選集結書籍《創業基因啟動碼》,讀一則兩則或許體會還不深,但整本讀下來就會發現,那些出色的創新/創業案例,領導者大多不是抱著「學習市場龍頭長處」或「跟龍頭一較高下」的態度去投入自己的事業,他們真正開創藍海,或是在紅海中掙出一條血路的,往往是:確定自己要的是什麼,然後發揮自己的長處。
因此,回到根本一想,我問自己最羨慕與最想要的核心是什麼?答案是:
  1.找出一個可長期運作的商業模式。
  2.塑造世界通行的經典故事。 

©圖片來源:奇摩電影
雖然,「漫威宇宙」有上述兩點之外的創新意義與價值,但儘管不是如此,打造華文《神鬼奇航》或《哈利波特》系列電影──能在全世界觀眾心中留下深刻記憶的經典故事,不才是文創工作者的深層渴望嗎?

發現了嗎?本篇文章的標題其實是個假議題。


漫威系列電影的成功原因是什麼?
就我自己看電影的體會,大致可歸納出下列幾點漫威系列電影讓人欲罷不能的原因:
  1.成功的角色塑造。
  2.累積優秀的獨立劇情。
  3.將不同迷人故事漸漸串在一起。
  4.利用互相關聯而不得不追。

首先,說到角色塑造,包括《鋼鐵人》、《美國隊長》、《雷神索爾》、《蜘蛛人:返校日》、《奇異博士》本身都是很成功的電影,透過這些獨立、完整、豐富的故事,刻劃出諸多形象立體、令人印象深刻且具深度的角色,因此光是個別角色/電影就取得第一步優勢。接下來,再透過角色的串場搭配,或帶入重要…

從Marvel《黑豹》學習,英雄片的老哏與新意(下)

上一篇中,我們提到《黑豹》中的英雄片老哏,其實不是說不能用,而是說要用,要巧妙地用、細緻地用。 事實上,築願認為,這些老哏是絕大多數英雄片都涵蓋的要素,甚至是必備要素,只是每位作者、編劇轉化的技巧高低有別而已,這也正是築願試圖學習與分享的重點。        ©圖片來源:奇摩電影

從Marvel《黑豹》學習,英雄片的老哏與新意(上)

最近《復仇者聯盟3:無限之戰》即將上映,築願理所當然地打算進電影院觀賞,但忽然發現,自己不知不覺間,已經成了Marvel電影的忠實影迷!? 咦?本來沒這個打算呀!這是怎麼發生的? ©圖片來源:維基百科

《可可夜總會》教會我的事:說一個好故事,從角色塑造到劇情鋪陳

我很幸運,去年年底朋友約我看電影,當時我對《可可夜總會》(以下簡稱Coco)一無所知,但基於跟朋友的情誼,以及避免給自己設限,所以在瀏覽電影簡介,沒看到雷點後就一口答應了,想不到卻大有收穫,而且這部電影在今年還獲得了第90屆奧斯卡最佳動畫獎


   ©圖片來源:Disney

寫一個高概念的三幕劇小說……還不夠!

最近打算參加鏡文學網站舉辦的影視長篇小說比賽,看到「作品條件」說明中提到「高概念」與「三幕劇」兩個專有名詞,要是以往,我大概會直接忽略,不求甚解,反正只要懂大概的意思,不要違規、可以參賽就好。

想做的事不知道怎麼開始,就從「現在」開始吧!

從今天起,我開始寫部落格了,理由是......

這篇文章的重點包含:
格主是誰?這個部落格在做啥?寫部落格可以賺錢嗎?